第二部分探讨了这样一个问题：是什么促使人类去破坏自己的生存基础。 该系列正在筹备中——以下是首批作品。

„Painforest“ 将雨林呈现为一个从内而外燃烧的躯体。那些鲜红的色带并非外部刀耕火种留下的痕迹，而是宛如裸露的血管，其中流淌的不是血液，而是火焰。画布的褶皱形成裂缝与断裂，内心的炽热由此涌向表面——画布仿佛在自身的痛苦中扭曲变形。

 与此同时，郁郁葱葱的绿色却展现出一种虚幻的生机：森林看似依然茂密而充满活力，但毁灭性的能量早已潜藏其中。

《Painforest》由此将生态威胁与心理意象相融合：这颗受创的星球仿佛是一个无法再掩饰自身伤痕的有机体。这幅画揭示出，灾难并非源自外部，而是来自我们内心：源于对日益增长的肉类消费的渴望，以及随之而来的对更多牧场的渴求。在这里，雨林不仅在画面中燃烧，更成为一面镜子，映照出正在自我焚毁的文明。

 

在基尔希纳的一幅山景画中，一道灰色的泥石流正滚滚穿过山谷。画布的大部分区域留白，露出黑色的画框；其下方出现了一幅描绘烟囱与烟雾的画作——这正是隐藏的能源基础设施。《Mure Nostrum》将因果关系具象化：上方是表现主义风格的高山画作，下方则是引发灾难的工业流程。黑色区域象征着两个层面之间的盲区。该作品将风景画、物体特征与政治图像思维融为一体，形成了一幅关于共同的、人为造成的毁灭的精准寓言。